Démarche artistique de l’œuvre

J'aime observer. S’il y a quelque chose qui attire mon attention, qui m'inspire, ce désir de créer naît en moi. Ma peinture commence par une idée. Je peins rarement directement devant l’objet. Une peinture doit grandir à l'intérieur de moi. Puis, dans mon atelier, mon travail prend forme.

Je dois avoir une vision claire avant de commencer. Puis, je fais des esquisses ou bien j’attaque la toile directement. Le design est suivi des sous-couches en acrylique, après quoi vient le travail avec la matière. La peinture à l'huile possède toutes les qualités pour exprimer mes sentiments. J'aime créer du contraste sur mes toiles, en les accentuant avec des empâtements plus prononcés, en jouant avec les reliefs et en utilisant de fines couches de peinture. Mes outils favoris sont le couteau à palette, les pinceaux, les doigts, et tout ce que j'ai à portée de main. Peindre, c'est alors un moment de mystère : je progresse dans l'inconnu, j'exprime mes sentiments, je crée…

L'atmosphère, l'humeur, l’émotion jouent un rôle important dans mes tableaux. Mes peintures sont comme une poésie. Peindre, c’est donner la présence. C’est transmettre son émotion de manière directe, sincère. C’est aussi faire confiance à l’intuition, cette force intérieure qui sait, sans avoir besoin de comprendre. L’intuition connaît tout. Elle guide ma main, mes choix, mes gestes. Elle me permet de rester connectée à ce que je ressens profondément.

Ma peinture est une quête de lumière — une recherche intérieure autant que plastique, où chaque couche, chaque contraste, chaque transparence cherche à capter ce souffle lumineux qui traverse l’être.